想学小提琴，你很想学好小提琴吗？

小提琴是西方最难学的乐器，小提琴被称为乐器皇后，其音高、姿势、技巧都比较难。 但只要你有决心，有信心，有耐心，即使小提琴很辛苦，你也能学好。

学习小提琴的年龄大概在4岁到7岁之间。但是年龄问题并不那么严格，因人而异。有些孩子还小，但是容易接受; 有些孩子长大到一定年龄，突然明白了，突然跳了起来。根据自己的实际情况作出安排。但只要你想学，愿意努力学习，学习小提琴几年开始还不算太晚。

成人起步者一样有学好的可能。小提琴家所追求的目标是能豪不费力地演奏出好听的声音，有成就的小提家认为能演奏纯净、优美的声音是取得最高成就的标志之一。小提琴演奏中的飞跳弓、滑音等一些高难度技巧确实为演奏者所向往，但是小提琴演奏的基本技巧确是最重要的。

在演奏技巧方面，有大致内容如下几点问题需要我们注意的：

小提琴是小提琴演奏的一个环节，正确的姿势是把小提琴放在锁骨上，用左夹它，尾板在中间的喉咙，身体和肩膀构成45度角，但在演奏中，有些人不太注意钢琴，经常使用湖北，这将会让玩家感到不舒服，会产生僵硬的感觉。而钢琴头太低，过低的钢琴头会增加左手的重量，弓很容易滑到手指板上。大约打时琴头的高度，高一点比低一点好。高头可以把小提琴的重量倒到脖子和手臂，而且更容易演奏高位。说起来，记住不要使用蛮力和任何强制力来破坏自然环境，持续的平衡和平衡系统。对于一些长脖子的人，使用垫肩是解决方案，但是我们必须注意垫肩的形状，形状应该是正确的，并不是所有的人使用垫肩，人短脖子没有垫肩效果更好。

有些初学者在移动弓的时候，尤其是当他们到达弓的下半部分时，会握住他们的大臂。这是一个问题。当他们拉动G弦时，大臂应该提升到与他们的肩膀相同的高度。 由于右臂与每根弦以不同的角度运动，D、A、E弦可以按顺序稍微拉低一点，但肘部不能提升到高于手腕的位置。 正确的姿势应该是移动弓，整个上肢都在运动，主要环节是下臂的伸展和屈曲运动，同时上臂、手腕和手指要协调。 当你拉弓的时候，你是如何使声音均匀的? 关键是移动弓时食指抓住力量的变化(中指是要与食指匹配)。 即拉动弓的上半部，食指按压弓的压力应大，小指应在弓杆上非常放松;向下拉动弓的一半，食指对弓的压力应小，小指应适当抵靠弓杆。 只有这样，才能控制弓的力，使得整个弓被拉出的声音能够被平均。 在弓的运动中，无论是弓的根部，还是弓的顶端，弓的各种运动都必须自然地组合成一个协调的整体，以适当地平衡每个部件。

第三，声音产生的周期性有规律的振动，它有三个突出的特点: 强度，音高，质量的声音。乐器的音色是由泛音及其相对强度决定的。音色是音调的音质。它不仅是一种能够产生良好共鸣的声音，而且是一种轻、轻、轻、刚、柔的音调，它随着不同作品的风格、音乐的情绪以及表演者的个人感受而变化。好，可以通过练习获得变化多端的基本音色，多听著名的小提琴音乐，演奏名家，多模仿，模仿，目的是检验和纠正自己的发音技巧。当你能很好地控制弓，当你能熟练地操作它，当你很好地使用弦揉捏技术，你可以一起工作，找到令人满意的美观的声音。

好的小提琴发音的基本特征是音色圆润、共鸣、纯净、均匀。要富有感染力和艺术情感，就必须掌握声音强度的变化——也就是音乐强度的变化。音乐力度的范围很广，包括声音的强弱，张力的不同，声音的柔和。什么样的弓段用于什么效果，接触点在哪里，都是有讲究的。一般要先练强、弱、渐强、渐弱、停顿甚至鞠躬。演奏强音时，弓弦的接触点要靠近琴和马，拉弓速度要快。右手要根据需要加一点外力，利用自然重量解除手指的人为强制压力。演奏弱音时，弓弦的接触点应在指板附近，拉弓速度要慢一些。

左手的手指尖是我们可以全身影响最弱的部分，只有用指根关节来完成进行指尖提负的任务，手指尖和琴弦的接触是由指关节所产生的作用。在演奏时尽可能高的把手指和指根关节抬起来，这样通过指尖与琴弦的接触由指关节的重量也是决定，更容易能够找到一个音乐中需要的音色。

综上所述，各种小提琴演奏方法和不同的动作都有其自身动作的特殊性，这与身体各部位的放松、自然和平衡的一般规律是不可分割的。小提琴演奏过程中的任何局部动作都与身体的其他动作有关。如果不正确使用，它会阻碍通过平衡运动来实现的流动。

拉小提琴的技巧是一门非常复杂的科学。 盲目练习和不规范的练习方法会形成错误和条件反射不良，很难纠正，因此小提琴练习必须规范化，首先掌握一些基本技能。 只有基本功扎实，才能在此基础上更好地练习钢琴。 就像建造一座建筑物一样，只有打好基础，才能安全、安全地建造到顶部，造福于生活。